이야기 샘터

다시, 벤허다. 필름 스코어 먼슬리(FSM)에서 만든 5장 박스세트는, 정말, 물건이다. 어지간한 정성과 사랑 없이는 만들 수 없는 음반이다. 우선 영화 순서대로 수록한 2장의 사운드트랙 전곡 앨범은 음악성 면에서 라이노 버전을 훌쩍 앞지른다. 음악의 흐름을 끊어놓는 인위적인 선곡이나 편집이 전혀 없다(다만 음반 1의 트랙 21에서 22로 넘어갈 때 메살라의 테마가 두 번 나오게 한 대목은 마음에 안 든다). 영화에서 들린 음악 자체에 구애받지 않고 작곡가의 의도를 최대한 반영한, 그야말로 "이상화된" 전곡앨범이다. 물론, 나라면 조금 다른 선곡/구성을 택하였을 것이니, FSM 제작진의 선택이 모든 이의 이상이나 취향을 반영한다고 말할 수는 없겠다. 그렇지만, 평균적 이상의 근사치에는 접근하였다고 할 수..

Miklós Rózsa 2012. 3. 8. 15:57

드디어, 드디어 (Ben-Hur) 사운드트랙 결정반 세트가 나온다. 미클로시 로자(Miklos Rozsa)의 는 그 명성에도 불구하고 이상하게 영화 사운드트랙 앨범 자체는 오래 동안 나오지 않았다. 1996년 라이노에서 나온 2장의 앨범이 그 첫 공식발매였다. 소니에서 다시 나온 그 음반에도 모든 음악이 실려 있지 않았고, 다소 무리한 편집으로 음악적 흐름을 손상시킨 대목도 있어 아쉬웠다. 필름 스코어 먼슬리(FSM)에서 나오는 5장의 박스 세트는 라이노 음반에 실린 것을 포함하여 모든 음원을 담고 있다. 특히 처음 2장에는 영화의 순서에 따라 음악 전체를 실어 놓았는데, 라이노(소니) 발매음반과는 달리 음악적 흐름에 따라 자연스럽게 구성해놓은 것같아 반갑다. 나머지 3장에는 영화 개봉 당시 나왔던 3장..

Miklós Rózsa 2012. 2. 21. 14:07

샨도스의 두 번째 미클로시 로자(Miklos Rozsa. 1907. 4. 18.-1995. 7. 27.) 관현악집이 나왔다. 원래는 첼로협주곡과 나란히 바이올린 협주곡이 실릴 예정이었으나, 바이올리니스트 제니퍼 파이크(Jeniffer Pike. 맞다. 스타트렉 제2세대 파이크 선장과 같은 성이다)가 아파서 녹음 일정을 맞추지 못하는 바람에 구성이 달라졌다. 그래도 음반을 처음 여는 것은 파이크의 바이올린. 로자의 초기 작품 북헝가리 농민요 변주곡, 작품 4는 원래 바이올린과 피아노를 위한 곡이지만, 여기서는 바이올린과 관현악 판이 연주된다. 피아노 부분을 관현악으로 편곡하는 데에 그치지 않고 전혀 다른 느낌을 만들어내 신선하다. 변주곡의 대가답게 로자는 소박한 민요선율에 담긴 씨앗을 극적으로 성장시키고 ..

Miklós Rózsa 2011. 8. 10. 17:46

코흐(KOCH)에서 진행 중이던 제임스 세다리스(James Sedares) 지휘/ 뉴질랜드 심포니 연주의 미클로시 로자(Miklos Rozsa) 관현악곡 전집은 제5집까지 발매되고 몇 곡을 남겨둔 채 중단되었다. 영국의 명품 레이블인 샨도스(CHANDOS)에서 새로 진행하는 로자의 관현악 사이클이 전곡을 아우를지 어떨지는, 아직, 알 수 없다. 낙소스에서 진행 중인 로자 사이클도 어디까지 갈지 알 수 없는 상태. 샨도스가 2008년에 발매한 제1집 음반에는 연주회용 서곡, 3개의 헝가리 영상, 트리파르티타, 헝가리안 세레나데가 수록되어 있다. 로자의 초기작부터 후기작까지 고르게 선곡한 안목이 돋보인다. 지휘자 루몬 감바(Rumon Gamba)는 늘 그렇듯이 거침 없이 직설적으로 시원스럽게 질주하면서도 변..

Miklós Rózsa 2011. 3. 5. 20:51

국악을 평소 자주 듣는 편도 아니고 그다지 아는 것도 없으니 그냥 느끼는대로만 말해본다. 추정현의 가야금산조는 정말이지 남다르다. 정말, 특별하다. 밀고 당기고, 조이고 풀며 섬세한 음빛깔을 다양한 결로 풀어내는 일이야 훌륭한 가야금 연주가 지녀야 할 기본 덕목이지만, 추정현처럼 대목마다 가락과 장단을 쉽게―클래식 음악에 견주어 말하자면 프레이징이 보이는 것 같아 몰입하기가 쉽다―풀어내면서 자칫 흐트러져 지루해질 수도 있는 산조의 전체 흐름을 조망하여 절정으로 끌어가는 연주는 흔치 않다. 추정현의 연주는 가야금의 여성성을 예민하게 살리면서도 강력한 추진력을 지니고 있어, 연주자 스스로 이야기하는 극치감이라는 측면에서, 다른 연주자는 따르기 힘들 정도로 압도적인 아우라를 뿜어낸다. 추정현의 농밀하면서도, ..

SACD 2010. 12. 24. 16:48

하늘엔 빛과 구름 땅에는 흙과 물 함께이나 따로인 거기에서 아름다움이, 그리고… 그리움이 생겨났을까

사진 그리고 마음 2010. 10. 9. 12:57

천재란 처음부터 완성된 존재라는 기준으로 보자면, 서양음악사 최고의 천재작곡가는 모차르트가 아니라, 코른골트와 더불어 펠릭스 멘델스존(Felix Mendelssohn-Bartholdy. 1809-1847)일 것. 유명한 8중주나 서곡 같은 걸작 외에도 그가 10대 시절 작곡한 음악에는 빼어난 작품이 참 많다. 특히 하이든과 모차르트, C.P.E. 바흐의 정신을 계승한 듯한 13곡의 현악 교향곡들은 균형잡힌 형식미 속에 우아하고 활기찬 청춘의 표현을 담아낸 가작들로 10대 초반인 1821년부터 1823년 사이에 작곡되었다. 첫 작품보다 뒤의 작품이 더 발전된 모습을 보이는 것은 사실이지만, 10대 작곡가치고 들을만 한 작품이 아니라, 그 자체로 충분히 훌륭한 작품들이다. 제11번 F장조에서는 타악기도 등장..

SACD 2010. 7. 31. 23:05

드디어 국악 SACD가 발매되었습니다. 국내에서는 SACD 제작시설이 없어 모두 일본 소니에서 만들어 왔습니다. 악당이반에서는 5종을 준비하였다고 하는데, 그 중 3장을 먼저 구하여 들어 보니 감개무량합니다. 원래 악당이반은 옛 한옥에서 순수녹음을 하여 CD 포맷으로도 최고수준의 음원을 만들던 회사인데, SACD라는 날개까지 달았으니 그 성과는 굳이 설명이 필요없을 터. 가야금과 아쟁의 농현이 이토록 다채로운 빛과 깊은 그림자를 머금고 있었는지 전에는 정말 몰랐습니다. 그간 우리가 듣고 있던 국악음반들이 무엇을 잃고 있었는지 옛 한옥에서 단 한 번에 녹음된 이들 SACD 음반을 통하여 느낄 수 있습니다. 국악에 대하여 뭐라고 평할 능력은 전혀 없으니, 그냥 인상만을 전달하여 봅니다. 최옥삼 류 가야금산조..

SACD 2010. 7. 11. 16:46