이야기 샘터

달콤하고 관능적인 톤이 돋보이는 바이올리니스트 로버트 맥더피가 하이페츠의 아성에 도전하였다. 결과는? 불꽃튀는 열정과 집중력을 자랑하는 하이페츠의 아성은 여전히 흔들림이 없겠지만, 적어도 맥더피는 하이페츠와는 다른 세계를 보여주는 데에 성공하였다. 맥더피의 가장 큰 미덕은 여유 있는 호흡 속에서 곡에 담긴 뉘앙스를 다채롭게 표현한다는 것, 그러면서도 강약과 완급의 대비를 극적 긴장 속에서 살려낸다는 것. 처음부터 마지막까지 맥더피는 이 걸작을 진정으로 사랑하고 연주하는 것같다. 목숨을 건듯한 연주라든가, 마치 이 작품이 세계최고의 걸작인양 연주한다라는 식의 외국 평론가들의 표현이 그대로 들어맞는다. 맥더피의 음빛깔은 그의 다른 음반에서 듣는 것보다 더 달콤하고 더 관능적이다. 그의 보잉은 다소 여성적인 ..

Miklós Rózsa 2008. 11. 11. 14:28

사진 그리고 마음 2008. 11. 10. 22:06

‘풀등’을 들어보셨나요? 올해 8월 이작도 앞 바다에 드러난 '풀등' 풍경입니다. 육지에 이어진 갯벌이 아니라 썰물 때에 바다 한 가운데가 모래섬처럼 드러나는 곳입니다. 그야말로 상상을 뛰어넘는 청정구역이지요. 제 어설픈 사진으로는 도저히 그 강렬한 느낌을 담아낼 수가 없어 아쉬울 따름입..

사진 그리고 마음 2008. 11. 8. 17:54

모리스 라벨(Ravel)의 (Bolero)나 비제의 모음곡 제1번과 제2번은 너무나 유명한 곡이다. 그만큼 불세출의 명연들이 자웅을 겨루고 있으니 오디오파일 레이블로 유명한 텔락과 쿤젤(Erich Kunzel)이 지휘하는 신시내티 팝스 오케스트라 정도의 이름에 크게 기대를 걸 사람은 많지 않을 듯하다. 그러나 쿤젤과 신시내티 팝스, 텔락의 엔지니어들은 이런 선입견을 일거에 깨트린다. 여기 실린 와 은 그냥 잘된 연주가 아니라, 아주 뛰어나고 개성 있으며 매력 만점인 연주이다. 심지어 기존의 명연주들에 비교하여 보아도 그렇다. 특히 라벨의 는 빠른 템포와 관악기의 독특한 운용, 점증적인 크레셴도로 곡에 담긴 관능미와 리듬감, 클라이막스로 질주하는 박진감을 절묘하게 그려낸 명연이다. 13분대에 완주하는 빠른..

SACD 2008. 11. 8. 17:30

바흐, 하이든, 모차르트, 베토벤, 말러, 브루크너, 브람스, 바그너 중 어느 하나만 잘 해도 그 지휘자는 거장으로 숭앙받기 쉽습니다. 예를 들어 귄터 반트는 베토벤, 슈베르트, 브람스, 브루크너 외에 달리 특별한 명반을 남긴 것같지 않지만, 모두 그를 거장으로 부르는 데에 별 다른 이론이 없습니다. 반면 엘가나 본 윌리엄스, 백스, 심슨의 명반을 남긴 영국 지휘자를 거장이라고 말하는 사람을 찾기란 어렵습니다. 클래식 음악을 즐겨듣는 사람들 대다수에게는 아직도 영국은 훌륭한 작곡가를 내지 못한 창작 후진국이고, 독일-오스트리아 계 음악가들이 클래식의 진수라는 ‘편견’이 자리잡고 있는 것같습니다. 버논 조지 토드 핸들리(Vernon George Tod Handley)를 기억하십니까. 영국 사람들이 토드라는..

음악가와 음악 2008. 9. 18. 16:04

세상을 살다보면 쓸모없는 편견 때문에 좋은 기회를 놓치는 경우가 많다. 음악을 즐기는 일도 예외는 아니다. 평론가들과 애호가들 사이에 회자되는 명곡과 명반들만 찾아 헤매다 보면 진정으로 나를 행복하게 할 음악과 음반을 스쳐 지나칠 수도 있다. 보편성을 무시할 수는 없겠지만, 다른 사람의 취향을 나의 취향으로 치환하여 사는 것도 문제이다. 브루크너(Anton Bruckner. 1824-1896)의 음악은 종교적 숭고함을 불러일으키는 독일풍의 악상으로 말미암아 관록있는 독일-오스트리아 계 노거장 지휘자와 관현악단만의 독무대처럼 생각하는 사람들이 많다. 그런 편견으로 말미암아 지휘자로서는 아직 애송이(?)인데다가 심지어 호주 여자라는 이유로 시모네 영(Simone Young)의 브루크너를 지나치면, 단언컨대,..

SACD 2008. 8. 29. 23:14

클래식 애호가들 중에는 뮤지컬을 오페라보다는 격이 떨어지는 장르로 간주하는 분이 많다. 아예 뮤지컬은 클래식이 아니라고 단언하는 분들도 있다. 그러나 리처드 로저스와 오스카 해머슈타인이 만들어낸 주옥같은 뮤지컬들, 예를 들어 , , 등등을 들어보라. 이처럼 아름다운 유산을 클래식에서 제외할 이유가 없다. 삶에 대한 긍정과 인간의 본성에 대한 낙관, 그리고 귀에 착착 달라붙는 맛깔스러운 노래의 연속 등등. 이것이야말로 대다수 고전 뮤지컬이 갖는 놀라운 힘이다. 노래와 춤이 결합된 이 매혹적인 장르는 사람이란 즐겁고 행복하게 지금 이곳에서 충실하게 즐기며 살아야 한다고 가르쳐준다. 영화화된 뮤지컬 음악의 경우에는 주로 사운드트랙을 통하여 듣는 경우가 많겠지만, 잘 찾아보면 여기서도 다양한 연주자들이 참여한 ..

CD 2008. 8. 28. 16:10

20세기 미국의 작곡가 중에는 낭만주의 전통을 고수한 사람들이 꽤 많습니다. 노만 델로 조이오(Norman Dello Joio)도 그 중 한 사람이었지요. 그의 음악은 노골적으로 선율이 풍성하고, 불협화음이나 현대적 음향에 무관심하다고 할 정도로-마치 19세기 이탈리아 오페라처럼-듣기 편합니다. 그의 음악은 귀에 달라 붙는 멜로디와 활기찬 리듬으로 듣는 이를 즐겁게 합니다. 이탈리아 출신인 부친이 오르가니스트이자 오페라 가수들의 성악지도를 한 음악가였던 덕분인지 델로 조이오의 음악에는 그레고리안 찬트에서 발원된 가톨릭 전례음악과 19세기 이탈리아 오페라의 전통이 스며들어 있습니다. 이런 특징은 종교적인 소재를 다룬 두 편의 음악 (The triumph of Saint Joan)와 (Meditations ..

음악가와 음악 2008. 8. 2. 21:32